清华美院院长马赛：与世界交流时，我们开放包容，并充满自信

文化既是清华审美的，也是美院马赛满自功用的 。传统文化持续的院长传承与推广，还在于将其融入我们的世界时们美好生活 。“国潮”呈现的交流是中国传统文化当代性的转化。商业推动之下，开放这种转化加速进入了宽广的包容并充公众视野
 。近日，清华第七届中法品牌高峰论坛在联合国教科文组织总部（Maison de lUNESCO）举行 ，美院马赛满自主题为
：“国潮不止一面”。院长清华大学美术学院院长马赛线上出席本次论坛，世界时们并发表了主旨演讲 。交流国潮不止一面10x10艺术展近几年，开放国货与潮流的包容并充结合是消费品行业最热的趋势。高品质 、清华讲设计、个性化的新国货不断涌现，相应的审美意趣与生活方式随之兴起。国潮正在成为一种新风尚 。本次论坛同期发起“国潮不止一面10x10艺术展”，100幅在联合国教科文总部展览的作品，创作于100位来自中国、法国
、意大利等全球10多个国家的设计师、艺术家与品牌代表 ，演绎中国国潮与世界文化的碰撞融合。从古至今  ，中国的商品通过丝绸之路以及海上丝绸之路销往世界各国，在商贸往来的同时，将中国的产品 、技艺、审美以及文化传播到全世界 ，引起了一次又一次的中国风尚潮流 。清华美院院长马赛“与世界交流时，我们可以
，也应该是开放、包容并充满自信的 。”马赛长期从事工业设计教学与实践工作，对非遗、时尚设计等都有深度参与。他今年带队完成了北京冬奥会火炬台的设计工作
，配合张艺谋导演用东方的审美意境演绎了人类命运共同体的深刻内涵。图为国家体育场火炬台在世界历史发展过程中，不同民族、不同国家的文化始终在相互影响，相互融合，相互促进，共同发展。马赛相信，中国文化底蕴深厚，可以做出更贴合自身气质的产品
。高校，尤其是设计相关力量，需投入到当下文化复兴的事业中去  ，“这也是我们的一个使命 。”传统文化的当代性转化
，在于学习与互鉴文化的生命力表现与时代紧密相关。随着时代变迁 ，部分传统技艺暂时失去生存土壤 ，进入了博物馆。而国潮恰是把那些沉寂的内容重新带入大众的视野与生活，找到当下焕新的契合点 。基于特定的物质及文化基础 ，设计师捕捉到当下大众的审美需求 ，对传统文化进行创新转化。马赛认为这是一个学习与互鉴的过程。2015米兰世博会中国馆清华大学美术学院（如下简称：清华美院）的前身是中央工艺美术学院，学院有陶瓷、染织 、服装、首饰、纤维艺术、玻璃、漆艺、平面设计、展示设计 、工业设计
、环境艺术设计以及摄影、动画、交互等25个专业方向 ，专业的涵盖面非常广泛。充分发挥学院的专业优势以及清华大学的综合学科优势，清华美院在非物质文化遗产保护和传承方面开展了形式多样的教学、研究和设计实践工作，与非遗传承人、工艺美术大师合作，致力于传统文化的当代性转化。亮布作品《窗》清华美院一位博士的亮布作品《DONG》曾参展“第21届米兰国际三年展”，“亮布”是居住在湘
、黔、鄂
、桂的侗族人自纺自染的传统面料
，2014年被列入第四批国家级非遗代表性项目 。设计师将传统手工艺与现代化科技相结合 ，对这种面料重新进行了时尚化的设计，让侗族祖祖辈辈女性都穿着的亮布 ，出圈走向了世界舞台 。“这几年学生做设计时越来越多从中国生活方式
，或是民间工艺里寻找创新点
。”马赛对米兰世博会记忆犹新
。2015年米兰世博会以“滋养地球，给生命加油”为主题，强调农业与食品领域中人与自然和谐发展 。清华大学美术学院世博设计团队，在展陈策划上运用传统“天、地、人”三才和谐共生的思想 ，构建了中国馆展陈 ，呈现了丰富多元的展览内容。设计美学+品牌塑造，形成商业文化生产力国潮兴起代表的是一个情结
，一种自信 ，其中凝聚着相应的价值追求、审美意识和行事规则。中国与法国都拥有灿烂而悠久的本国文明 ，尤其在时尚领域，法国的“国潮”主导了全球产业及潮流风向，并成为本国重要生产力之一 。中法品牌高峰论坛现场这次中法品牌高峰论坛的举行 ，对于疫情之下两国文化的交流与了解，及各自本土品牌的国际传播都产生了积极影响 。品类多而品牌弱是当下国货转型升级需要解决的一大问题。例如，中国陶瓷世界领先，但缺乏国际上认可的高端陶瓷品牌 。“景德镇是一个地名 ，是中国陶瓷的代称 ，这两年开始，一些高端的陶瓷品牌逐渐走出景德镇 。”现在越来越多中国消费者对产品品质与品牌感知提出了更高要求 。马赛觉得法国 、意大利等地发达的商业文化 ，不仅仅体现在其产品设计美学之中 ，他们的品牌定位与塑造都非常出色 ，中国民族品牌可以从中吸收经验 。在将国际优秀文化引进来 ，推动民族文化走出去的过程中，高校及文化机构发挥着重要作用 。据悉，清华美院与法国开云集团合作多年。在开云基金支持下 ，学院开展了多期服装服饰、时尚领域的研究与设计培训 ，选送学生到法国进行交流和学习 ，得到了良好的成效 。中国文化的根源在“人”
，需要懂人 、懂产品的设计师“国潮风”是中国传统文化进入商业文化领域后的一大现象
。大家都在期待这一文化现象能演变成为一种生产力，进而对经济起到显著支撑作用 。马赛认为，要实现这个目标 ，一大挑战仍在设计方面 。“我觉得中国文化的根源还在于‘人’。不管是以什么形式，艺术或是器物 ，它们最终还是服务于人 ，服务于人的物质需求以及更重要的精神需求。很多消费者购买的是产品背后的文化和情感属性。”上海时尚消费佳品巴黎站中国传统文化底蕴深厚  ，从中能够挖掘出很多值得传承和发扬的因素。最主要的是，设计师要紧跟大众内心诉求
，并具有国际视野 。现在这种优秀的设计师还相对缺乏 
。“现在不少国货产品设计还流于表面 ，设计变成了传统图案简单的复制粘贴。”设计师还需要培养产品思维，了解产品目标受众，才能更好去设计。作为产品的主导者
，品牌的管理团队也要加强这方面意识 。作为第七届中法品牌高峰论坛的重要组成部分，上海时尚消费佳品巴黎站正在举办中。百雀羚、回力
、上海表 、飞跃、三生花等品牌与来自上海的优秀设计师查西子、徐佳骏、许乐、马文燕等人参展
。时尚 ，是国潮当中的浪花，浪花最容易被看到 ，在阳光下也很闪耀
。潮起潮落 
，在这个过程中沉淀与成长起来的品牌，会将中国文化的智慧与审美 ，真正融入今天的生活。

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